当一部原创题材的电影能够拍到第四集时，那么光是延续故事的新鲜感都会是个不小的挑战，如果一部电影拍到第四集依然可以票房大卖，那么就不仅仅是故事需要精彩那么简单了，而是需要不停地挑战各个方面的极限，甚至包括否定自己。《史莱克4》延续了前几集在CG技术、恶搞桥段和角色塑造方面的行业高标准，却也给了所谓“颠覆传统童话”论者们一个正面的回应：其实《史莱克4》并没有颠覆传统童话中真、善、美的那个核心，创作它的团队只是借着看似颠覆的外表向传统童话致敬，同时也像它的前作那样，对创造新世代的新童话有着磨刀霍霍的野心。坦白地说，它也的确做到了这一点，在影院时看这部片时，身旁不少观众都带着自己的小孩一同观看。当年首批接触DVD光碟的《史莱克1》观众如今带着自己刚刚会打酱油的小孩一同来看绿叔叔在《史莱克4》里继续冒险，每次看到这种场景，总会想起塔老师的书名《雕刻时光》。
这一集史莱克碰到的麻烦很常见，前两年《超人家族》里的超人老爸也碰到过：中年危机。幸福的日子哪怕再美好，一旦机械重复，便会让人恐慌，至少会让绿叔叔恐慌。绿叔叔有幸福的家，可爱的儿，爱他的妻，以及一班铁哥们，老岳父还是个国王，铁哥们驴子的老婆还是会喷火的超级飞龙，外出郊游可以吓得高速路旁的小宝马们一愣一愣，一个身材走样的怪物人生至此，夫复何求？问题这家伙还真去求折腾了。于是……于是就剧透了，大家自己去看电影吧。最终可以透露一下，绿叔叔解决了自己的问题，最终仍然是好人坏人共舞，全体高唱“I’m a believer”，于是我马上有了当年看《史莱克1》那种也想跟着驴子扭两下的感觉。

《史莱克4》里的角色依然是个个令人惊艳。熟得不行的驴子依然执着于搞笑和调节气氛，猫大侠这次每次出场都是笑点，小矮人兰博的眼神和表情让人想起《闪灵》里的杰克·尼科尔森，而最酷的还是黄老邪般诡异的吹笛人。当年看央视的体育节目《夺标》时知道了这一号欧洲传奇人物，没想到在《史莱克4》里见到个活的。两个主角很正派，反而不像这些配角们那么出彩。如果硬要给咱们排个高下的话，我首选肥版猫大侠……因为我家猫的体型已经和它不相伯仲了。

在当年那个CG技术还远不发达的时候，《史莱克1》之所以成功，除了颠覆了传统童话的规则之外，令人惊艳的CG处理技术也是重要的卖点。但到了现在，CG技术的门槛已经被拉平时，如何讲好一个好故事才是重点。《史莱克4》成功地做到了这一点。《史莱克4》的故事不算复杂，但却被拍得跌荡起伏，雅俗共赏，这样的编导功力当然不低，至少在台词上，我们都可以有很多收获。

《史莱克4》这次的黑暗感和暴力感已经升级，我们可以看到类似中世纪黑暗世纪那会儿感觉的邪恶版“Far Far Away”王国，可以看到脸色苍白的女巫扔出骷髅头飞镖，我们还可以看到片尾一班子角色在一堆烂泥里舞动着手脚，于是我们可以猜到本片的某位编导一定是有着伍德斯托克情绪的摇滚文艺中年。这是很多人攻击《史莱克》系列的一大借口，我倒觉得挺好，现实的情况比片里的状态更加黑暗，为什么不能正确地面对？如果我们能像片尾的角色们那样一起高唱着“I’m a believer”，那也许你还真能改变一些事情。哪怕情况差到你无法改变任何客观的事实，至少也可以改变自己对世界的看法。其实，这一点一变，整个世界也就变了。所以史莱史最后回到了他之前充满了厌倦感和逃离情绪的生活，却仍充满了感激，所以他完全不一样了。
所以，你还觉得《史莱克》系列是一部颠覆传统童话的电影吗？其实编导们只是用了一种完全不同的形式，来告诉了我们一些在传统故事中已经告诉过我们几百遍的道理。

影评人Roger Ebert的自传名为《Awake in the Darkness》，意指在观影的过程中应该保持一种清醒、冷静、客观的状态，我很难做到这一点。一方面因为我的看片量远没有老先生看得多，阅历浅、易激动，做不到那么客观。另一方面我也觉得电影应该是情感的表达，影评之前，首先应该被电影本身先感染，不论是好的感染，还是坏的感染。让人有所触动的影评，应该都是影评者将自己最受触动的感受用最合适的文字写出来的。

我看《飞屋环游记》时. 根本做不到“Awake in the Darkness”，相反，我是“Ｗeeping in the Darkness”（悄悄地眼睛淌水）……在影院里看电影就有这点好处：四周一片黑暗，别人很难看到你的脸和表情。皮克斯这次似乎学会了007系列电影的精髓：用一个极其精彩的开头让所有观众震撼。短短五分钟不到的无旁白的开篇，浓缩着卖气球的卡尔老头和老伴艾丽的一生。看到老伴艾丽终于离开了老人而去时，我不争气的眼睛里也流下了些盐水。如果我说光是这一段落就已经值回票价了，相信看过片子的朋友应该都不会反对。

从世界上第一部3D动画长片开始，PIXAR一直在自我突破，在技术上的问题早就不是问题的现在，PIXAR开始从电影最本质的方面寻求突破：如何讲好一个故事。《WALL-E》的故事不需要对白，而故事已经如此引人入胜，我原以为《WALL-E》已经到顶了，但《UP》还是再次突破了。《WALL-E》讲述的是一种寓言式的爱情，而《UP》的故事则像是一幕经典的现代舞台剧，简洁的背景，四五个角色，不断变化的矛盾冲突，最终，正如《WALL-E》一样，有着一个充满希望的光明结局。

至亲伴侣的离去，儿时偶像的崩塌，无法完成梦想的失落……谁的生活中没有卡尔老头遭遇的这一切？最终，我们的心就像是那座房子，装满了太多的需要保存的东西，却让我们无法飞翔。其实，对我来说最震撼的一幕，应该就是卡尔为了去救小胖孩和大鸟，清空了家中所有的家具物件，甚至是陪伴了他和艾丽一辈子的那两只椅子那一段。两只陪伴了他和艾丽一生的椅子固然很重要，但，真实的人和情感更为重要。

剧中的动物们都不算是“坏人”，就连那些看起来穷凶极恶的猎狗，其实也只是被那个坏老头利用了而已。而坏老头因为对名利的渴望与执着失去了探险家本应具有的品质，那艘”The Spirit of Adventure”（冒险家精神号）的飞艇也就不配为他所有了。值得一提的还有本片的人物设定，我一开始就觉得老头卡尔怎么那么眼熟，后面仔细想想忽然恍然大悟，PIXAR的人设一定是照着Randy Newman的样子设计的。写了《玩具总动员》等一堆经典电影名曲的Randy Newman也是十分具有苹果公司的气质，出席再重要的场合也是蹬着球鞋就去了。他在PIXAR人心中的地位很高，用他的形象来设定卡尔的样子，别说，还很合适的。

我和老婆去尼泊尔背包旅行时，也遇到过一位老人。老人家六十多岁了，一个人扛辆折叠自行车，从中国的樟木口岸骑车骑到加德满都（路上遇到中国人的车，搭了段车路），一句英语不懂，依然在尼泊尔玩得很潇洒，而且还打算从尼泊尔再次前往印度。我和老婆也算一起背包去了一些地方，但在这位老人面前，我们除了敬佩，还是敬佩。人最美丽的时候就是追逐自己梦想的时候，不论你是胖子，长相一般，还是已经一大把年纪了。正因为每个人内心深处都明白这个道理，所以我们才会喜欢苏珊大妈，才会喜欢WALL-E和老卡尔。